sony vegas видеоуроки,Sony Vegas Уроки,Сони Вегас Уроки,сони вегас про,Sony Vegas Pro 8.0,@Стабилизация Видео,Sonyvegas,Альфа Канал,@Vegas Pro,SONY Vegas видео уроки Sony Vegas: мая 2012

УРОКИ СОНИ ВЕГАС

1 урок интерфейс,новый проект; 2 урок захват видео; 3урок импорт файлов в проект; 4 урок обрезка видео; 5 урок размещение файлов проекта в окне монтажа; 6сони вегас навигация в окне монтажа; 7урок вставка новых файлов в середину фрагментов в окне монтажа; 8урок приёмы обрезк; 9урок ефекты перехода; 10 сони вегас урок создание заглавных титров; 11 сони вегас урок создание прокручивыемых титроф для завершение проекта; 12 сони вегас урок новые звуковые дорожки и их создание; 13 сони вегас урок управление громкостью; 14 сони вегас урок Микширование двух звуковых дорожек и их установки; 15 сони вегас урок завершение звукового монтажа и удаление исходных звуковых фрагментов; 16 урок применение видео ефектов; 17 урок ефекты звуковой дорожки;

Поиск по этому блогу

вторник, 29 мая 2012 г.

композиции мод в Sony Vegas

Мы в Sony Vegas 8.0 сегодня, глядя на композицию режимах. In case you are not familiar with this term it is also called transfer modes in other applications. В случае, если вы не знакомы с этим термином его еще называют режимы передачи в другие приложения. Compositing modes can be real fun to play around with to get unique looks to your work. Композиция режимов может быть реальное удовольствие играть с, чтобы получить уникальную внешность для вашей работы. This technique can be what separates you from amatures. Этот метод может быть то, что отделяет вас от любительниц. As I said in a previous tutorial, these compositing modes allow you to achieve looks like you see on CSI: Miami . Как я уже сказал в предыдущем уроке, эти композиции режимов позволяют добиться выглядит, как вы видите на CSI: Miami.
If you do not have Sony Vegas Pro 8.0, here is the link to download the trial version at http://www.sonycreativesoftware.com/vegaspro . Если вы не имеете Sony Vegas Pro 8.0, вот ссылка для скачивания пробная версия на http://www.sonycreativesoftware.com/vegaspro . This is a great product for the money if you cannot afford the Adobe suite. Это отличный продукт за деньги, если вы не можете позволить себе Adobe Suite.
First, let's go ahead and start a new project in Sony by clicking on the new project icon in the top-left corner below File. Во-первых, давайте идти вперед и начать новый проект в Sony, нажав на иконку нового проекта в левом верхнем углу ниже файлов.
clip_image001
I have a project already open, and I am going to use it as my subject for this tutorial. У меня есть проект уже открыт, и я собираюсь использовать его в качестве своего предмета для этого урока. You can use any footage that you wish. Вы можете использовать любые кадры, которые вы хотите.
Next you will need to browse for your footage in the project media window and select the folder that looks like a file with a music note above it. Затем вам потребуется, чтобы просмотреть отснятый материал в окне медиа-проект и выберите папку, которая выглядит как файл с музыкой примечание выше его. Once you have selected it, drag your footage into the new comp. Как только вы выбрали, перетащите ваши кадры в новой компании. You will need two new layers of the same footage to achieve this first technique. Вам понадобятся два новых слоя того же кадры для достижения этой первой техникой.
clip_image002
clip_image004
What we are going to do is to use one of the Gaussian Blur presets and custom adjust to tweak it to taste. То, что мы собираемся сделать, это использовать одну из предустановок Gaussian Blur и пользовательские настройки, чтобы настроить его по вкусу. It is kind of like watching grandma cook…a pinch of this and a dab of that and if you asked her to write down the recipe it would be virtually impossible to replicate. Это вроде как смотреть бабушка повар ... щепотку это и прикосновение, что, и если вы попросили ее записать рецепт было бы практически невозможно повторить. Take the top footage and apply the Gaussian Blur to only that layer. Возьмите верхнюю кадры и применять размытие Gaussian Blur только этот слой.
clip_image005
Once that has been done, a window will pop up for you to customize this effect. Как только это будет сделано, появится окно для вас, чтобы настроить этот эффект. For the Horizontal and Vertical range, I selected .021. Для горизонтального и вертикального диапазона, я выбрал 0,021.
clip_image007
Your results will look something like this. Ваши результаты будут выглядеть следующим образом. Don't freak because we're not done yet. Не волноваться, потому что мы еще не закончили. Now for the compositing modes, on the far-left tool bar, select the compositing menu and select “screen.” Теперь для композиции режимов, на крайней левой панели инструментов, выберите композицию и выберите "Экран".
clip_image009
This is looking much better. Это гораздо лучше. You might want to play around with the other choices in this menu. Вы можете поэкспериментировать с другими выбора в этом меню. It will help you better grasp this concept for future projects. Это поможет вам лучше понять эту концепцию для будущих проектов. I want to take this one step further though and add a vignette. Я хочу взять еще один шаг, хотя и добавить виньетка. To begin, go back to the top and select the “Media Generators” tab and then select ““Color Gradient.” Для начала, вернуться к началу и выберите "Медиа-генераторы" на вкладке и выберите "" Color Gradient ».
clip_image011
Click and drag the elliptical white to black onto a new layer in the timeline. Перетащите эллиптической белого к черному на новый слой на временной шкале. Once you see the media generators window appear, click on the number two to adjust the color to a brown. Как только вы увидите окно, в средствах массовой информации появляются генераторы, нажмите на номер два для настройки цвета в коричневый цвет.
clip_image013
Then to adjust the gradient I clicked on the plus sign to add a new control point. Затем настроить градиент я нажал на знак плюс, чтобы добавить новую контрольную точку. Once you select a control point you will notice that the color pallet will let you change the color to achieve different looks. После выбора контрольной точки вы заметите, что цвет поддона позволит вам изменить цвет для достижения различных взглядов.
Now that you have closed that window, go back to your compositing modes and select “Multiply (Mask).” Теперь, когда вы закрыли это окно, вернитесь к вашей композиции режимов и выберите "Multiply (Mask)."
clip_image014
The result will look something like this. Результат будет выглядеть следующим образом.
clip_image015
You may be wondering why the layer is semitransparent in some places and transparent in others. Вы можете быть удивлены, почему слой является полупрозрачным, в некоторых местах и ​​прозрачным в других странах. It is something commonly known as the Alpha channel. Alpha compositing is the process of combining an image with a background to create the appearance of partial transparency. Это то, что обычно называют альфа-канала. Альфа композиции является процесс объединения изображения с фоном, чтобы создать видимость частичной прозрачностью. It is often useful to render image elements in separate passes, and then combine the resulting multiple 2D images into a single, final image in a process called compositing. Часто бывает полезно оказывать элементов изображения в несколько проходов, а затем объединить полученный несколько 2D-изображений в одно, финальное изображение в процессе, называемом композиции. For example, compositing is used extensively when combining computer-rendered image elements with live footage as we have in this example. Например, в композиции широко используется при объединении компьютерных изображении элементов живой съемки, как у нас в этом примере.
That is enough of the technical stuff. То есть достаточное количество технического персонала. I talked about CSI: Miami in the beginning portion of this tutorial, and I know you guys are begging for me to show you. Я говорил о CSI: Miami в начале части этого руководства, и я знаю, вы, ребята просят меня, чтобы показать вам. More than likely you don't care, but I am going to show you anyway. Более чем вероятно, вы не хотите, но я собираюсь показать вам, в любом случае.
Earlier in this same comp that I am using here as my subject I applied that CSI: Miami filter. Ранее в этой же компании, что я использую здесь, как мой вопрос, что я применил CSI: Miami фильтр. Go back to your Media Generators tab and drag the red and yellow into the comp. Вернитесь на вкладку медиа генераторы и перетащите красный и желтый в комп.
clip_image017
Once that is done, select the same composite mode as the vignette Multiply (Mask). Как только это будет сделано, выберите тот же самый сложный режим виньетка Multiply (Mask). The result will look something like this with a little tweaking. Результат будет выглядеть примерно так с небольшой настройки.
clip_image018
That is pretty much it for me. Это довольно много для меня. As you can see there is a ton of possibilities using this single technique, and this will be another great tool in your arsenal for future projects. Как вы можете видеть, что есть тонны возможностей использования этой единой методике, и это будет еще один отличный инструмент в вашем арсенале для будущих проектов.

сони вегас делаем зеркального человека

Sony Vegas Movie Studio 9 делаем прозрачные вещи

вторник, 22 мая 2012 г.

сони вегас делим экран в SV/AE

Sony Vegas Эффект города грехов

Sony Vegas как улучшить качество видео

Sony Vegas Pro 10 Special Effects Collection

Sony Vegas эфект землятрясения

воскресенье, 20 мая 2012 г.

как убрать черные полосы в Sony vegas

Нужно изначально настроить проект под исходник (высоту и ширину поставить такую же) или после конечного рендеринга это видео обрезать (увеличить его так что бы не было видно чёрных полос).

или    как на видосе    похабно чучуть


 

как после захвата Frapsом обработать видео в Sony Vegas

Sony Vegas делаем исчезновение

Sony Vegas pro. как зделать стоп кадр

Рендер в Vegas Pro

Когда проект полностью готов, возникает необходимость перевести его в видео файл. Для этого нужно его отрендерить. Рассмотрим рендер проекта на одном из примеров.
Для начала выделим весь проект в Loop region. Это та зона, которую будем преобразовывать в видео файл. Жёлтые маркеры означают начало и конец региона. Чтобы выделить весь проект, нажимаем правой кнопкой мыши в верхней части тайм-лайна и выбираем set selection to project.
Кстати жёлтые флажки можно перетягивать устанавливая самостоятельно границы региона.
Выделение проекта в Loop region
Выделение проекта в Loop region
Далее переходим в меню File->Render As, появляется соответствующее окно Render As.
Окно render as
Окно render as
  1. Save in Выбираем папку куда будет просчитываться видео.
  2. Указываем имя File name.
  3. Save as type (выбор типа конечного файла) оставляем Video for Windows (avi).
  4. Render loop region only (просчёт только выделенной области loop region) по умолчанию эта функция включена. Так как мы выделили весь проект в loop region, то оставляем её включённой. Если случайно её выключить ничего страшного, проект просчитается от начала до конца.
  5. Переходим к Template, и выбираем шаблон, с подходящими параметрами для сохранения видео.
Если ни один из шаблонов не устраивает можно настроить Template с индивидуальными параметрами для сохранения видео. Рассмотрим пример просчёта в формате DivX. Для этого нажимаем, кнопку Custom.
Настройка render as
Настройка render as
.
Переходим на вкладку Project и в Video rendering quality выставляем Best.
Настройки рендера, project
Настройки рендера, project
Далее переходим на вкладку Video.
Настройки рендера, video
Настройки рендера, video
  1. Выбираем Video format, в списке находим кодек DivX 6.8.5, возможна другая версия.
  2. Frame size указываем желаемое разрешение, к примеру 640х480. Вы можете указывать своё разрешение или пользоваться шаблонами.
  3. Frame rate указываем количество кадров в секунду, 25.000 (pal).
  4. Field order очерёдность полей ставим none (progressive scan) смешение полей (деинтерлейсинг).
  5. Pixel aspect ratio (соотношение сторон пикселя) я чаще всего ставлю 1.0000.
  6. Нажимаем кнопку Configure, открывается окно для настройки кодека.
Настройки кодека divx
Настройки кодека divx
  1. В Certification profile выставляем Unconstrained, это снимает все ограничения.
  2. Ставим галочку Use presets to configure the encoder.
  3. Перетягиваем ползунок на максимальное качество кодирования.
  4. В поле Bitrate вводим 3000. Можно и другое число,  чем выше будет битрейт тем лучше качество, но тем больше объём файла и тем тяжелее его воспроизводить компьютеру.
С кодеком закончили, жмём ОК.
Переходим на вкладку Audio.
Настройки рендера, audio
Настройки рендера, audio
  1. Audio format выбираем кодек для звука, я пользуюсь чаще всего Uncompressed.
  2. В Sample rate ставим частоту 44100, остальные настройки оставляем по умолчанию.
  3. В Template можно ввести название изменённого профиля и сохранить  настройки рендера (4), чтобы потом не настраивать заново.

Keyframe в Sony Vegas

Добрый день, уважаемые читатели! Сегодня поговорим про очень полезный инструмент монтажа Pan/Crop, который предназначен для масштабирования, панорамирования, обрезки видеофрагментов. Наверное многие, которые пробовали работать с видео сталкивались с проблемой, когда видео или фотография после добавления в программу не растягивается на весь экран, оставляя по бокам черные полосы. Вот чтобы подогнать это видео под соответствующий размер нам и понадобится Pan/Crop.
Этот инструмент также можно использовать для создания движения статистических изображений (например фотографий). Также Video Event Pan/Crop используется для создания масок с помощью кривых Безье. Давайте же рассмотрим этот инструмент.

Кадрирование видео Video Event Pan/Crop

Чтобы открыть Pan/Crop, нужно выбрать в меню Tools/Video/Video Event Pan/Crop:
Video_Event_Pan_CropИли нажать на соответствующий значок в конце клипа:
Pan_CropВ окне Pan/Crop вы увидите ваш клип в прямоугольной рамке. Это основная рабочая область. Её масштаб можно изменять колесиком мышки. Рамка показывает видимую часть кадра. Буква F обозначает положение ограничивающей зоны. Рабочую область можно перемещать с помощью мыши или координат x, y слева в окне.
kadrirovanie_videoПри перемещении ограничивающей области будет происходить процесс панорамирования видео. За пределами текущего кадра мы можем увидеть дорожки которые находятся ниже текущей дорожки. Также с помощью рамки кадрирования можно масштабировать и поворачивать кадр:
масштабирование видеоСлева в окне Pan/Crop отображается окно настроек, где можно задать необходимые параметры очень точно с помощью цифр, также здесь присутствуют различные кнопки параметров. Давайте рассмотрим функции этих кнопок окна Pan/Crop:
  1. кнопки Pan/CropShow Properties — включает/отключает окно настроек.
  2. Normal Edit Tool — выполняет основные функции на рабочей области. Служит для выделения, перемещения объектов.
  3. Zoom Edit Tool — увеличивает/уменьшает рабочую область.
  4. Enable Snapping — включает/выключает прилипание к сетке при перемещении области.
  5. Lock Aspect Ratio — позволяет сохранить соотношение сторон области видимости, когда изменяется высота и ширина кадра.
  6. Size About Center — позволяет изменять размер области видимости относительно ее центра.
  7. Move Freely — ограничивает перемещение по вертикали или горизонтали, или позволяет свободное перемещение.
Обратите внимание, что в выпадающем списке Preset можно выбрать необходимое соотношение сторон кадра. Например, 4:3 Standard TV Aspect Ratio:
standard_tv_aspect_ratioОперации кадрирования довольно часто используются в монтаже. Например, с помощью ключевых кадров с нескольких фотографий можно сделать довольно таки интересное слайдшоу.

Ключевые кадры (контрольные точки, keyframe)

А теперь, давайте рассмотрим еще один очень важный инструмент технического арсенала Sony Vegas, а именно ключевые кадры, также называемые контрольные точки или kayframe. С их помощью можно очень тонко настраивать переходы и эффекты, делать анимации из статических изображений, красивые титры. Простыми словами можно сказать, что с помощью ключевых кадров можно «заставить объект двигаться».
Ключевой кадр (keyframe) — это метка на временной шкале, которая создается для изменения состояния объекта в этой точке. При создании нескольких ключевых кадров, мы можем управлять поведением нашего объекта на экране.
А вот и Keyframe kontroller (окно управления ключевыми кадрами) в окне инструмента Event Pan/Crop:
keyframe_sony_vegasЧтобы стало более понятно, давайте рассмотрим использование ключевых кадров на примере анимации инструмента кадрирование.
Например, в ролике нам нужно в процессе полета голубя на несколько секунд показать максимально близко, а потом вернуть назад в исходную позицию.
1.  Кликаем в окне управления ключевыми кадрами примерно на 5 секунде в полосе position.
klyuchevye kadry2.  После чего на 5 секунде нашего ролика начинаем максимально приближать голубя в полете, с помощью рамки кадрирования. И сразу после операции приближения на 5 секунде появится новый ключевой кадр. Это означает то, что рамка кадрирования начиная с первой доли секунды из своего первоначального состояния, в течении 5 секунд, должна принять то состояние, которое мы установили во втором ключевом кадре. Все кадры между этими ключевыми кадрами, программа просчитывает самостоятельно.
создание ключевых кадров 3.  А теперь поставим курсор на 7 секунде и начнем отдалять голубя, используя рамку кадрирования. В окне Keyframe kontroller появится еще один ключевой кадр.
zoom effekt sony vegasТак продолжать можно и далее, создавая ключевые точки до бесконечности. Каждый раз когда вы будете перемещать рамку кадрирования, в том месте окна Keyframe kontroller, где будет стоять курсор будут появляться новые ключевые точки. Настоятельно рекомендую попробовать создание ключевых кадров на практике.
По умолчанию, скорость анимации между ключевыми кадрами одинаковая в начале, середине и конце анимации. Чтобы ее изменить, нужно нажать на ключевой точке правой кнопкой мыши и выбрать один из параметров:
  • Linear (Линейно) — скорость анимации равномерная.
  • Fast (Быстро) — скорость в начале клипа нарастает быстрее, чем в конце клипа.
  • Slow (Медленно) — скорость анимации в начале клипа изменяется медленно, а в конце становится быстрее.
  • Smooth (Мягко) — в самом начале и конце клипа происходит замедление нарастания скорости анимации, смягчая нарастание.
  • Sharp (Резко) — в самом начале и конце клипа скорость анимации нарастает быстро, но в середине скорость равномерная.
  • Hold (Удерживать) — резкое изменения скорости анимации, начиная с второго ключевого кадра клипа.
Ключевые кадры (keyframe) можно применять в различных инструментах Sony Vegas, придавая больше эффективности и динамики Вашим роликам. С ними мы еще будем встречаться и работать

Sony Vegas Изменение скорости клипов, переходы, работа со звуком.

Одним из удивительных инструментов программы Sony Vegas v.6 является изменение скорости
проигрывания сцен
.
Редкая программа, попробуйте вспомнить где такое возможно, позволяет плавно изменять скорость движения сцены, довести ее практически до нуля и возобновить вновь, начать движение в обратном направлении и затем плавно вернуться к нормальной скорости.
Рассмотрим изменение скорости в программе Sony Vegas v.6 на конкретном примере.
Создадим простой проект из двух сцен. Выберите Инструмент Правки Огибающей - Sony Vegas v.6
И подведите курсор на сцену, в которой хотите изменить скорость. Сделайте щелчок правой кнопкой мышки, откроется меню.
Выберите Вставить/Удалить Огибающую - Скорость
Sony Vegas v.6
На видео дорожке появится зеленая линия. Это линия скорости, по умолчанию она расположена в средней части, вдоль дорожки программы Sony Vegas v.6.
Подведите курсор к линии скорости и сделайте двойной щелчок левой кнопкой мышки, появится точка - ключевой кадр.

Сделайте произвольно несколько точек.
Sony Vegas v.6
Точки - ключевые кадры можно перемещать мышкой как по горизонтали, так и по вертикали. Перемещая точку по горизонтали вы можете найти то место, с которого желаете начать изменение скорости. Захватите мышкой второй ключевой кадр и переместите его вниз, при этом появляется небольшое окно в котором вы можете контролировать значение скорости в %. Начальное положение зеленой линии (по центру) соответствует 100% скорости. Это значит, что скорость нормальная. Перемещая вниз ключевой кадр можно увидеть, что значение скорости снижается. Примерно на полпути к нижней точке, скорость сцены становится 0% - движение останавливается. Переместите точку ниже, значения станут со знаком минус, это отрицательная скорость, то есть движение назад. Если опустить точку - ключевой кадр в самый низ, то значение скорости станет - (минус) 100%, это значит движение с нормальной скоростью, но наоборот.
Поднимите одну из точек вверх, значение скорости начнет расти и вверху достигнет 300%, то есть скорость просмотра сцены в программе Sony Vegas v.6 можно увеличить в три раза.

Настройка Перехода инструментом Правка Огибающей

Аналогичным образом в программе Sony Vegas v.6 можно настроить затухания переходов. Сделайте щелчок правой кнопкой мышки на переходе и выберите Sony Vegas v.6
Вставить/Удалить Огибающую - Процесс перехода. Напомню, что у вас должен быть выбран инструмент Правка Огибающей Sony Vegas v.6

Сделайте двойной щелчок левой кнопкой мышки на линии затухания и получите точку, ключевой кадр.
Sony Vegas v.6
перемещение и настройка точек аналогична настройке скорости.
Щелкните на одну из точек правой кнопкой мышки, откроется выпадающее меню
Sony Vegas v.6
В этом меню есть дополнительные настройки точки.

Попробуйте разные варианты затухания, вы увидите как изменяется кривая и соответственно процесс наложения сцен в программе Sony Vegas v.6.
Точно такое же меню можно вызвать и для имения скорости. Таким образом настроек кривых в программе Sony Vegas v.6 более чем достаточно.

Работа со звуком

Продолжим работу с инструментом Правка Огибающей Sony Vegas v.6, но уже с настройкой звука
Сделайте щелчок правой кнопкой мышки на звуковой дорожке, откроется меню.
Выберите Вставить/Удалить Огибающую - Громкость.
Сделайте несколько точек - ключевых кадров и настройте громкость звука, это довольно просто и не требует дополнительных разъяснений.

Sony Vegas v.6
Затем выберите Вставить/Удалить Огибающую - Баланс. Посмотрите как меняется громкость звука в динамиках.
Стоит заметить, что рассмотренные инструменты позволяют делать настройки для каждой сцены в отдельности на всей дорожке.
Слева самой дорожки есть дополнительные ползунки, Громкость и Баланс. Эти инструменты регулируют звук на всей дорожке одновременно для всех сцен.

Теперь можно перейти к эффектам в программе Sony Vegas v.6.
Сделайте щелчок правой кнопкой мышки на звуковой дорожке, откроется меню. Выберите Огибающие/ Автоматизация Эффектов

Sony Vegas v.6

Откроется окно

Sony Vegas v.6

В котором содержится цепочка настроек звука.
Перед вами три кнопки: Гейт Шумов Дорожки, Эквалайзер Дорожки, Компрессор Дорожки.
Нажимая кнопки по очереди вы можете наложить на звук разные эффекты в определенной последовательности. Рассмотреть все эффекты не хватит и десятка страниц, поэтому оставляю это на потом и предоставляю вам возможность проверить работу каждого фильтра и эффекта самостоятельно.


Следующее окно выпадающего меню позволяет быстро показать линию громкости (Клавиша V) или линию Баланса (Клавиша P).


Sony Vegas v.6

Dolby Digital АС3


Раз уж зашел разговор о звуке в программе Sony Vegas v.6, то стоит отметить, что работая на современном уровне вам наверное захочется записать свой DVD диск, но при этом звук надо закодировать в формат Dolby Digital АС3. И вы можете столкнуться с проблемой громкости
в программе Sony Vegas v.6, она часто оказывается заниженной. Чтобы этого не допустить, необходимо сделать правильные настройки, о которых возможно вы не догадываетесь.

Итак, если у вас уже готов проект, то скорее всего он состоит из множества звуковых фрагментов, поэтому рекомендую пересчитать все в единый файл. Далее загружаем файл в проект программы Sony Vegasv.6 и откроем настройки звука. Путь: Файл - Свойства (Alt+Enter)

Sony Vegas v.6
Настраиваем Звуковую Закладку.
Галочку - Фильтр низких частот LFE для нашего случая лучше не ставить, так как мы будем делать Dolby Digital АС3 2/0, то есть стерео в формате Dolby Digital АС3.
Далее щелкаем правой кнопкой мышки на левой части звуковой дорожки и выбираем
Sony Vegas v.6
Продублировать дорожку. Получим две одинаковые дорожки. Переходим к Панораме Окружения программы Sony Vegas v.6.
Сначала сбалансируем звук. Наиболее качественный результат можно получить при балансе 6 дб Центр.
Sony Vegas v.6
Делаем такую же настройку и для второй звуковой дорожки.
Теперь настроим расположение звука на дорожках. Для этого захватите мышкой ромбик, который находится в центре Панорамы Окружения и перенесите его на изображение правого фронтального динамика для первой дорожки и на левый фронтальный динамик второй дорожки. Остальные динамики отключите. Для этого просто щелкните по динамику, во включенном состоянии он светлый, в выключенном - темный.

Sony Vegas v.6
Получите примерно такой вид. Если сделать щелчок по Панораме Окружения, то откроется окно настроек
Sony Vegas v.6
Из рисунка видно, что работает только один левый динамик.
Теперь надо оставить на звуковых дорожках только моно звук соответствующего канала.
Для этого выделяем соответствующую дорожку, щелкаем по ней правой кнопкой мышки и выбираем.
Sony Vegas v.6

для первой дорожки - правый канал,
Sony Vegas v.6
для второй дорожки - левый канал.
Вот и все, можно делать окончательный просчет фильма со звуком Dolby Digital АС3 2/0 стерео.

вторник, 15 мая 2012 г.

Sony Vegas Pro 10 - 3D Basics

Vegas 10 - Multicamera Editing

Image Stabilization in Vegas Pro 10

007 Style Masking Techniques for Sony Vegas

NewBlueFX Text Effect - Sony Vegas

Raylight Ultra and Sony Vegas 9

Sony Vegas Pro 9.0, like previous versions of Vegas, does not support MXF files created by Panasonic camcorders such as the HVX200. (For more on the significant new features that Vegas Pro 9 does offer, see Jim Harvey's review on Creative COW.)
Perhaps Sony feels little pressure to support its rival's format as a standard, out-of-the-box feature, since the need has been addressed successfully by Austin, Texas-based DVFilm with its $195 Raylight plug-in. Last year I reviewed Vegas 8 and Raylight, which I noted "elegantly and reliably marries Vegas and Panasonic MXF". I also observed that Sony seemed to have made a strategic decision to use Raylight as the preferred way of getting Panasonic MXF files onto the Vegas timeline. That still seems to be the case. In fact, as far as I know, DVFilm products are still the only way to use Panasonic MXF files in Vegas without having to convert the MXF files into a different format first. Sony supports its own version of MXF (XDCAM) in Vegas, but not Panasonic's (P2); instead, Sony cooperates with DVFilm to support Panasonic MXF.
Now DVFilm has released Raylight Ultra as the successor to Raylight. Although DVFilm continues to support Raylight, future development efforts will be focused on Ultra. (By the way, there is no Ultra for Adobe Premiere Pro, since Premiere has had built-in support for Panasonic MXF files since version CS3.)
I have mostly used Raylight, and now Ultra, for their core functionality, that is, coding/decoding MXF files. (Because this is their core functionality, they are often described as codecs, even though the products also include the Raylight Plug-in for Sony Vegas; RayMaker, an application that converts MXF files into AVI files; P2 Maker, an application that converts Raylight AVI into MXF files; and a control panel for the Raylight codec.) That core, in my experience over several months, is solid.
For this review, I ventured into some of Ultra's "added features" and found a couple of problems, but at this point only an issue with the "suppress recompression" feature remains. DVFilm is working on that. (I tested primarily with Raylight Ultra 1.1.) I'm guessing these problems reflect typical version 1 birthing pains, since according to DVFilm Ultra is all-new code, not just a revision of the previous Raylight code.
Improved Performance
Probably the most important new feature in Ultra is improved performance, which makes it more likely that you'll be able to edit in real time, at full resolution, with smooth playback and good visual fidelity. Prior to Ultra, it was expected that, when previewing on the timeline, you would have to make a choice between previewing full-resolution video and getting smooth playback. You'd typically have to render the project to see full-res smooth playback. Ultra's improved performance makes it more likely that you can get the best of both worlds when previewing on the timeline.
This improvement is reflected in the fact that Ultra has just two editing modes, where the previous version had four. In both new and old versions, there is a Raylight Red (Low Res Proxy) mode designed to allow you to work in real time ( though with a significantly degraded image) even on a slow machine or with a very demanding project..
The difference between the new and old comes at the high end. In the previous version, the best mode from a visual perspective, Raylight Blue, was not designed to support real time previewing on the timeline. With Ultra, the Raylight Ultraviolet (Max Quality) mode is intended to be both maximum quality and real time. Of course, the computer you're running on and the complexity of your Vegas project will enter into the equation in determining whether you actually achieve that or not.

The Ultra Settings screen with radio buttons at the top for Ultraviolet and Red modes

When it comes to performance for previewing, the weakest link in the chain determines your experience. That means that factors other than the Raylight codec (hard disk speed, the complexity of the Vegas project, processor speed) may play a more decisive role in determining your editing experience than the efficiency of the codec.
One of the most demanding things I tried to do with Ultra was to preview three superimposed tracks at 1920 x 1080. The top two were masked so that part of each of the three tracks was visible. There were no filters or special effects on the video. There were also three tracks of audio and a checkered background created using the Vegas "generated media" capability.
This generally previewed smoothly on an HP XW4600 workstation running Windows XP Pro, although a couple of times the top video track disappeared for an instant, so all that was previewed for that instant were the two video tracks below it. Often this would happen a second of two after I started playing the video, after which everything proceeded smoothly.
But, for my needs, most of the time, Ultra achieves its goal of editing in real time with high quality.
If you're not able to get smooth full-resolution playback with Ultra, the bottleneck is most likely something other than Ultra. You should probably try things like putting video files on a separate dedicated disk (instead of storing the Vegas project file and the video files on the same disk) and defragmenting your hard disk. Or you may need a faster hard disk or processor.
You'll notice that there's a checkbox on the Ultra configuration screen for "Mark Red/Yellow/Green". (You can see it in the lower left portion of the figure above.) Selecting this checkbox creates a colored border around video rendered at less than maximum quality; the color of the border indicates the quality. I originally thought that, with Ultra, the checkbox should just be labeled "Mark Red", since that is the only less-than-maximum quality setting for MXF files in Vegas 9. In reality, for backward compatibility, the Green and Yellow modes are available in Ultra–with AVIs or with Vegas 8 . These were included for backwards compatibility. You access them by using the old, four-button Raylight control panel which was re-created for Ultra. This is documented in the help file, last sentence of section 5. The help file also provides a link for downloading the four-button control panel if you need it.
"Fast Render": and "Auto Mode" are items on the Ultra configuration screen that Ultra does not use. They should have been removed.
Ultra Red Alert
Even in the best of circumstances, using the "Red" (low-res) preview mode is a bit of a pain. Before you can use it, you have to create low-res proxies, using DVFilm's RayMaker. This is a batch process that can take a significant amount of time, depending on the number of files. The proxies also take up disk space (generally, about a third to a half as much space as the original MXF files). You actually drag the AVI proxy onto the timeline. Depending on how Ultra is configured (for Red or for Ultraviolet) it displays the proxy itself or the full-res clip.
Because of the extra hassle involved, I personally have avoided Red ever since Raylight stopped requiring proxies and started allowing you to just drag MXF files directly into the timeline. If I'm not getting smooth playback (usually because of multiple video tracks with masks, filters or special effects), I just preview at a lower resolution, by making the preview window smaller and using the "Preview (Auto)" mode in Vegas. If I really need to see full-res 100% smooth video with one of these demanding sections, I do a test render.
I initially had trouble getting Red to work on either of the machines I tested on (an HP XW4600 workstation running Windows XP Pro and an HP Pavilion laptop running Vista). However, the problem was fixed in Ultra 1.1.1. If you're running Ultra 1.1 and have a problem with Red, be sure to upgrade.
Suppressing Recompression
Ultra has a "suppress recompression" feature which is intended to allow the codec to bypass compression / decompression in situations where it is superfluous, that is, when the output from the codec is supposed to bit-for-bit the same as the input. To use this feature, you have to use the Raylight codec when setting up your render in Vegas. Then you can click the Configure button by the codec selection dropdown (see figure below) and make sure that "Suppress Recomp" is selected on the Ultra configuration screen (shown below).
The Configure button on the DVFilm Raylight Ultra Settings screen
The Ultra help file says that the Suppress Recomp feature "creates non-recompressed Raylight AVI’s from either AVI’s or MXF files. The codec calculates a checksum or signature on each frame handed to the editing system. On compression of frames when rendering a raylight AVI, the codec recalculates the checksum to see if it has changed. If it has not, then it uses a saved copy of the compressed frame (the original camera data). This speeds up processing because the compression step is skipped, and it also improves image quality because unnecessary recompression is eliminated."
I had a terrible time with this feature. Over the course of eight rounds of testing -- probably around 40 individual renders or render attempts -- this feature worked for me once.
First, after I failed to get it to work in Vegas 9, I consulted DVFilm support, who told me that Suppress recompression does not work in Vegas 9 with MXF files. (This is now documented at http://dvfilm.com/raylight/ultra/help.htm, end of section 12.)
They also forwarded an explanation, namely that the Vegas 9 plug-in does not use the Raylight VFW (Video for Windows or AVI) codec like the Vegas 8 plug-in and all previous versions, "since the VFW system is not available in 64-bit systems and we had to make it work with Vista 64. It has its own copy of the Raylight codec. So the codec data cannot be shared between the MXF plug-in and the VFW (AVI) codec, which is how suppress recompression works for MXF files."
They added that, "If you need non-recompressed editing you can either edit with Raylight AVI source files or wait until we have the direct MXF export feature working for the Vegas 9 plug-in, which will be available later this year, or use Vegas 8."
I tried using Vegas 8, also with little success, even after many attempts with different render setups, project setups, etc. My worst failures were Raylight DLL errors, which also caused Vegas 8 to exit silently (no error message) when I tried to render. (DVFilm has reproduced this error and is working on a fix.)
On most occasions, the render worked, but recompression was not suppressed. The timecode in the rendered file is supposed to tell you whether you have recompressed or not, and it always indicated recompression. The Ultra help file says you can tell non-recompressed footage because the timecode burn-in of the rendered section will be the same as the original camera timecode. Otherwise, if the section is recompressed – for a dissolve for example – the timecode will start at zero. In my testing, I used the same MXF clip twice in a row. If compression had been suppressed, the timecode in the render should have started at the same time as the original clip and jumped back to that time midway through the rendered file – in other words, it would have exactly mirrored the source timecode. That happened only once.
In an email, Marcus van Bavel, DVFilm's chief engineer, told me that somewhere between version 8.0 and 8.0c Vegas began to export AVI from YUV format frames rather than RGB frames, using a YUV format that Ultra doesn't support yet.
"In fact we were not even aware that they changed it (and of course they didn't tell us). And that's the reason you cannot export with suppress recompression," said van Bavel.
The problem is that Ultra is trying to checksum frames that are smaller than expected.
"Since we have not released 1.2 yet," said van Bavel, "there is still some hope it will be fixed in that release."
Once Ultra is modified to support this feature, I recommend (based on DVFilm's attempts to help me) that you proceed as follows when suppressing recompression:
  • Be sure of the frame resolution, frame rate and field order of your original footage. For instance, mine was 1920 x 1080, 29.97 frames per second, upper field first. (In Vegas, the preset for this is "HD-1080-60i".) Also, check your audio settings. My original audio was 48KHz sampling rate, 16 bit. I got this information for the raw footage by looking at the metadata or "clip" (XML) file created by the Panasonic HVX200 when it writes the footage to the P2 card.

  • Make sure your Project settings (File > Project Settings) match your original footage.

  • Check to make sure Vegas is reading the footage correctly. One way to do this is by right-clicking on the clip in the timeline, then selecting Properties and going to the Media tab. To check a lot of clips, it's easier to look in the Project Media window (View > Project Media or Alt-5).

  • Make sure you render with these same settings.
Metadata
A potentially useful feature of Ultra is metadata slating. Basically, this takes metadata information from the P2 "clip" file (the same XML file mentioned in the previous section, automatically created by the camcorder when recording) and puts it on the first or second frame of the clip on the timeline. By default, Ultra is configured to show the slate on the first frame. This configuration is shown in the screen shot below.
The metadata slate configuration section on the Ultra Settings screen

The screen shot below shows a sample slate.
The metadata slate in the Vegas timeline

Note that slates do render. So you'll definitely want to turn the slate feature off before a final render.
I was initially confused when a slate failed to appear on one clip, the first clip on a particular P2 card. I had failed to read the part of the help file that says, "The slate never appears on MXF files that are a continuation of a spanned clip."
Spanned clips are created when a single clip (from a logical perspective) needs to be recorded in two different physical files. This can happen for one of two reasons: First, the FAT file system used by P2 camcorders such as the HVX200 can't handle files larger than about 4.2GB. So, if a single clip would exceed that maximum size, it is divided into two or more clips. Second, if a P2 card fills up, and a second P2 card is available that is not full, the camcorder automatically and transparently switches over and starts writing to the second P2 card. The result is that half of the logical clip is on one P2 card and half on the other. Again, two physical files form one logical clip.
Ultra only slates the first physical clip for each logical clip. This can be helpful, since it means that where you see multiple physical clips on the timeline, the slates mark the logical clips. For instance, in the figure below, there are three physical clips but just two logical clips. The first two physical clips are one logical clip, so only the first one is slated. (The third clip is so short that only the slate is visible on the time line at this particular level of timeline expansion.)
Three physical clips, with the first two spanned
Another interesting metadata feature is mapping the P2 "UserClipName" to the "Tape Name" in the Project Media window in Vegas. In the field, the camera operator can use P2 CMS or P2 Viewer software (both free from Panasonic) to give each clip a useful name like "CU Bob Take 2". The P2 camera can also increment the last number in the clip name automatically.
The user clip name will appear in the Project Media window in Vegas as the Tape Name (assuming you're in "Detailed" view). You may prefer to drag the "Tape Name" column over to the left, perhaps positioning it next to the MXF file name.
You can also sort the clips alphabetically by user clip name. This makes it easier to find a particular clip.
"It's much better than having to view each clip and then add a comment in Vegas," said van Bavel. "The cameraman pre-names the clips so the editor can start editing sooner. This is the big advantage to P2 editing vs tape."
I give Ultra four and a half cows, since its core functionality (all I really care about) is great, but I had problems with the "suppress recompression" feature.

тизер

уроки редактирования, медиа реклама, моушн графика, видеомонтаж, 3D графика, спецэффекты,пост обработка, постпродакшн, инфографика, обучение, видеоуроки, videoedittng, tutorial, video, graphics, CG, nix, studio, edition, game, video, clip, movie,сайт, о компьютерных видеороликах, видеомонтаже, графике, мувмейкинге, клипмодинге, обучалки, статьи, видеоигры,готовые работы для новечков,альфа канал